Rob Reinerin parhaat palat

Tänään saimme surullisen uutisen, että Rob Reiner ja vaimo Michele ovat molemmat menehtyneet. Los Angelesin viranomaiset tutkivat parhaillaan tapahtunutta, ja toistaiseksi yksityiskohdat ovat vielä epäselviä. Odotellessamme lisätietoja halusimme hetken aikaa keskittyä Rob Reinerin työhön. Henkilökohtaisesti hän on yksi suosikkiohjaajistani. Suurena Stephen King -fanina olen aina ollut sitä mieltä, että Rob Reiner (Frank Darabontin ohella) oli yksi harvoista elokuvantekijöistä, jotka todella ymmärsivät Stephen Kingin tarinoita. Hänen uransa ulottuu tietysti paljon pidemmälle kuin Stephen King -sovituksiin, ja ajattelin, että mikä olisikaan parempi tapa palata hänen perintöönsä kuin koota Top 5.

5. When Harry Met Sally... (1989)

Tämä elokuva elää ja kuolee keskustelujensa avulla. Juuri siksi se toimii edelleen. Kauan ennen kuin nykyaikaiset romanttiset komediat tekivät itsetietoisuudesta persoonallisuuden piirteen, When Harry Met Sally... luotti siihen, että kahden ihmisen keskustelu voi riittää. Kuuluisa kuppilakohtaus saa kaiken huomion, mutta todellinen taika piilee pienissä asioissa: kävelyretkissä New Yorkissa, kiusallisissa puhelinsoitoissa ja siinä, miten aika kuluu hiljaa kohtausten välillä. Reiner ymmärsi, että ihmissuhteet eivät rakennu suurista hetkistä vaan kaikesta siltä väliltä.

4. A Few Good Men (1992)

Kaikki muistavat "You can't handle the truth", mutta helposti unohtuu, miten hillitty elokuva on tuohon hetkeen asti. Reiner viettää suurimman osan elokuvan kestosta pidättäytyen, antaen jännityksen pikemminkin kyteä kuin räjähtää. Elokuvan tekee toimivaksi paitsi Nicholsonin suoritus, myös se, miten itsevarmasti Reiner lavastaa vallan: kuka istuu, kuka seisoo, kuka hallitsee huonetta. Se on vanhan koulukunnan elokuvantekoa, tarkkaa ja kärsivällistä, ja siksi kliimaksi osuu niin kovaa kuin se osuu.

3. The Princess Bride (1987)

On hyvin harvoja elokuvia, joissa jokainen hahmo tuntuu ikoniselta, mutta tämä on yksi niistä. Jopa pienet roolit, pysyvästi popkulttuuriin kaiverrettuja. Reinerin suurin saavutus tässä on sävy. Elokuva ei koskaan vinkkaa liikaa, mutta on aina mukana vitsissä. Se kunnioittaa satuja ja nauraa niille samalla lempeästi. Tämän tasapainon vuoksi ihmiset löytävät The Princess Bride eri elämänvaiheissa ja rakastuvat siihen joka kerta. Katsoin sen uudelleen vain muutama kuukausi sitten, enkä olisi yllättynyt, jos päätyisin katsomaan sitä uudelleen vielä kerran.

2. Misery (1990)

Tässä kohtaa Reiner todella näyttää teräksensä. Misery on järkyttävän hallittu: yksi tapahtumapaikka, kaksi keskeistä hahmoa, ei häiriötekijöitä. Jokaisessa päätöksessä on kyse paineesta. Se on myös uskomattoman vaikea Stephen Kingin tarina sovitettavaksi. Romaani on täynnä sisäisiä monologeja, unijaksoja ja hajanaisia muistoja, mutta elokuva välttää silti useimmat perinteiset kauhutemput. Suuria musiikkikatkelmia tai räikeitä leikkauksia ei ole, vaan pelkkää suoritusta ja tahdistusta. Kathy Bates hallitsee valkokangasta täysin, mutta Reiner ansaitsee valtavasti kiitosta siitä, että hän osaa vetäytyä ja antaa epämukavuuden tehdä työnsä.

1. Stand by Me (1986)

Reiner ei romantisoi lapsuutta tässä. Siinä on lämpöä, mutta myös pelkoa, surua ja hiljaista ymmärrystä siitä, että jotkut ystävyyssuhteet eivät selviä aikuistumisesta. Elokuva tuntuu jotenkin syvästi henkilökohtaiselta melkein jokaiselle, joka sen näkee, eikä se ole sattumaa. Minulle tämä on luultavasti elokuva, joka parhaiten tavoittaa Stephen Kingin työn hengen. Se on myös Kingin oma suosikkisovitus, ja kuten Rob Reiner sanoi vuonna 1986, Stephen King poistui vartiksi katsottuaan elokuvan ensimmäisen kerran ja huomautti myöhemmin: "Se on paras elokuva, joka on koskaan tehty mistään kirjoittamastani."