Dansk
Svenska
Norsk
English
Deutsch
Italiano
Español
Português
Français
Nederlands
中文
Indonesia
Polski
日本語
한국어
Čeština
Ελληνικά
Türkçe
Tiếng Việt
عربي
Seuraa meitä
HQ
Videos
Rumblesta Ultramegaan, kaijusta pomodoroon - James Harren Comicon Napoli Haastattelu
Tunnettu taiteilija oli paikalla Italian konventissa keskustelemassa kuvituksesta, menetelmistä, viesteistä ja ilmaisusta Gamereactorin kanssa.
Audio transcriptions
"Hei ystävät, olen 25. Comiconissa Napolissa. Kolmas päivä on päättymässä.
Olemme kaikki väsyneitä, mutta siksi olen kiitollinen siitä, että James liittyy seuraani.
Kiitos paljon, että liityitte seuraamme."
"Olemme keskustelleet monien taiteilijoiden kanssa.
Yksi asia, joka minusta oli todella kiehtovaa ja mielenkiintoista sinussa, on se, että jos olen oikeassa, - saat inspiraatiota mangan toiminnasta.
Miten tavallaan ammensit tuon inspiraation ja käänsit sen tähän Dark Horse -muotoon?
No, se ei ole oikeastaan tietoista. En osaisi piirtää millään muulla tavalla."
"Minut kasvatettiin mangalla ja amerikkalaisilla sarjakuvilla, joten se vain tulee ulos.
En yritä. Niin se vain on, valitettavasti.
Miten itse määrittelisit tyylisi?
Joo, en tiedä. Kuten sanoit, se on vähän kuin sulautuma monista eri asioista."
"Pidän amerikkalaisista sarjakuvista, mangasta, ja pidän paljon eurooppalaisista taiteilijoista, joten sitä se on.
Sattumista ja luonnollisista asioista puhuttaessa, puhutaanpa Ultramegasta.
En ollut varma, oliko se inspiroitunut pandemiasta, COVIDista vai sarjakuvasta, Jotain puhkeaa, Kaijuja on kaikkialla, on iso hirviö, joka pitää voittaa, Luulin, että olisit saanut inspiraation, mutta näin ei ole."
"Se oli vain täydellinen ajoitus.
Kyllä, kyllä. Vain hyvin outo yhteensattuma.
Aloitin vuonna 2019. Kirjoitin sitä ja piirsin sitä. Se vain sattui ilmestymään, haluan sanoa, 2021 Yhdysvalloissa, joko vuoden 2021 alussa tai vuoden 2020 lopussa."
"COVID raivosi ja se oli vain outo, todella outo yhteensattuma.
Kuten sanoin, oli jopa se paneeli, jossa joku aivasteli ja ihmiset sekosivat.
Se on, tiedäthän, vain yksi niistä asioista. Huono tai hyvä ajoitus, luulisin.
Ja kun muistelet Ultramegaa, mitä voit kertoa minulle koko työn menestyksestä?
ja miltä sinusta tuntuvat viestit, joita halusit välittää sillä teoksella?
Tarkoitan, että se, että joku oli valmis lukemaan sen, on vain, olen siitä hyvin kiitollinen."
"Se on ollut mahtavaa. Tämä oli ensimmäinen kerta kun kirjoitin ja piirsin itselleni, mikä jännitti minua kovasti.
Ja se, että ihmiset ovat ottaneet sen niin hyvin vastaan, erityisesti italialainen yleisö, fanit ovat olleet uskomattomia. Se on vain, olen hyvin, hyvin nöyrä siitä."
"Reaktiot ovat olleet uskomattomia.
Puhutaanpa sitten jostain hieman erilaisesta, joka on Rumble.
Rumble on hullu.
Voisimme lopettaa tähän."
"Kertokaa vähän lisää konseptista, miten lähestyitte sitä, mitä todella halusitte tehdä ja miten ihmiset palasivat siihen, millaista palautetta saitte.
Joo, Rumble, tarkoitan, se oli rakkauden työ.
Se oli John R. Cooteyn idea."
"Hän on ollut alalla aina.
Hän on mielestäni yksi Amerikan parhaista sarjakuvakirjoittajista.
Täydellinen unelma työskennellä.
Joo, haluisin sanoa, että outous on hänen vikansa, mutta taisin piirtää sen, joten en tainnut oikein keskittää sitä niin hyvin."
"Mutta ei, se on niin hullu idea.
Rakastan sitä, että hän otti jotain niin eeppistä, mytologista, hirviömäistä, valtavan mittakaavan tarinan, ja se on hyvin maanläheinen ja hyvin inhimillinen.
Eikä John kaihda heikkouksiamme ja inhimillisiä asioita."
"Hän on yksi parhaista.
Olet myös kansitaiteilija.
Saanko kysyä sinulta siitä nimenomaisesta roolista.
Olen puhunut täällä useiden taiteilijoiden kanssa tästä, tiedäthän, erilaisuudesta."
"Joskus pitää tulkita mitä sisällä tapahtuu, että se voi olla tai ei voi olla sinun työtäsi.
Joskus se vaan lisää omansa, siihen ei koske.
Mutta tiedäthän, lukijoiden on saatava aavistus siitä, mitä he tulevat tuntemaan, kun he lukevat kirjaa.
Mitä voit kertoa tästä kokemuksesta kansista?
Ja mitä voit kertoa taiteilijoille, jotka ovat ehkä kiinnostuneita juuri tästä tehtävästä?
Ai, nimenomaan. Okei."
"Joten kyllä, variantti kannet, ne ovat todella hyvä tilaisuus tutkia maailmoja...
ja sarjakuvia, joihin ei välttämättä olisi aikaa.
Joo, esimerkiksi tein yhden Alien-kannen, olen suuri Alien-fani.
Ja vietin pitkän aikaa luonnostellen ja yrittäen löytää oman juttuni, mitä yritin sanoa Alienista, mutta myös kunnioittaa kunnolla jotakin."
"jota kohtaan tunnen syvää kunnioitusta.
Jotain Alienin kaltaista, olen iloinen että otin Alienin esille, koska se on yksi niistä ominaisuuksista.
joihin on todella vaikea tuoda omaa tyyliä.
Olen huomannut, että se on kuin Star Warsissa, jossa sen on ikään kuin pakko näyttää samalta kuin se juttu."
"Ja sitä yrittäessä voi tavallaan menettää yksilöllisyytensä.
Joten minulle se haaste oli, miten ilmaisen rakkauteni Alienia kohtaan...
mutta myös tehdä se tavalla, että ihmiset tunnistaisivat sen omaksi työlleni - tai tunnistaisivat sen joksikin vähän erilaiseksi kuin mitä he ehkä normaalisti näkevät."
"Joten minusta tuntuu, että se jännite palvelee omaisuutta, palvelee tarinaa tai kirjaa, mutta myös pitää hauskaa, antaa sille oman lisänsä.
On kaksi muuta asiaa, joista kysyn muilta taiteilijoilta.
Toinen on huoneen norsu, joka on tekoäly."
"Jätetään se viimeiseksi.
Ja toinen asia on se, miten te hallitsette aikaa.
Koska uskon, että tämä on hyvin tärkeää monille teistä.
Myös aloitteleville junioritaiteilijoille, miten voin säästää aikaa tästä prosessista?
Miten voin olla nopeampi mutta pitää laadun siinä?
Miten te onnistuitte?
Olit tietysti töissä useilla levy-yhtiöillä."
"Työskentelit Marvelin ja DC:n kanssa.
Ajan myötä taisit tulla paremmaksi ja nopeammaksi.
Joo, se on ikuinen kysymys.
Kamppailen edelleen koko ajan, päivittäin, viikoittain."
"Tuntuu, että aikataulu on aina olemassa, deadline on aina olemassa.
Joten minulla on erilaisia tekniikoita, joita käytän varmistaakseni, etten käytä liian kauan johonkin asiaan tai etten kiirehdi jotain.
Joten minulle se on paljon kokeilua ja erehdystä."
"Käytän Pomodoro-tekniikkaa paljon.
En tiedä oletko kuullut siitä.
Se on niin, että jos mulla on sivu tekemättä ja mulla on työpäivä, mulla on kuusi tuntia edessä.
Jaan paneelit niin, että yksi tunti tähän paneeliin, kaksi tuntia tähän paneeliin."
"Ja minulla on ajastin, joka kertoo minulle, että lasken aikaa.
Katson siis tuota tuntia ja minun on saatava tämä paneeli valmiiksi tunnissa.
Siten en nikkaroi ympäriinsä, ja se pitää minut keskittyneenä.
Ja sitten pilkon kaiken palasiksi."
"Se on Pomodoro-tekniikka.
Onko se se ärsyttävä keittiö Pomodoro, joka menee niinku klik, klik, klik?
No, juju on tehdä se ennen kuin se laukeaa.
Se on se juju, että yritän lopettaa ajoissa."
"Joten se ei ole niin ärsyttävää.
Eli minua ei ärsytä kaikki soittoäänet ja hälytykset.
Pomodoro on hyvin italialainen sana.
Tomaatti, jos olen oikeassa."
"Niinkö? En minä tiedä.
En ole koskaan, en ole edes ajatellut sitä.
Täällä on paljon italialaisia.
Ehkä voimme kysyä."
"Hyvä on.
Sulkemisaika yksi.
Joo, minun piti kysyä sinulta tekoälystä.
Saan erilaista palautetta eri artisteilta.
Näetkö sen potentiaalisena työkaluna, joka voi auttaa sinua tulevaisuudessa..."
"vai nimenomaan puhutaanko ajan vähentämisestä?
Vai näetkö sen mahdollisena uhkana?
Varastaako tyylinne ja ideanne vai molemmat?
Luoja."
"Joo, se on niin monimutkaista.
Tiedätkö, en ole oikea kaveri kysymään, koska minulla oli flip-puhelin vuoteen 2022 asti.
En ole teknologian varhainen omaksuja.
Käytän Photoshopia."
"Pidän iPadista joskus luonnosteluun, mutta pidän kovasti paperille piirtämisestä.
En näe, että käyttäisin sitä koskaan.
Sen ympärillä on paljon negatiivisuutta.
En halua lisätä negatiivisuutta maailmaan, mutta kyllä se loukkaa minua."
"Minua loukkaa tekoälytaide.
En oikein pidä siitä miltä se näyttää.
Minulle taide on inhimillistä ja kyse on prosessista.
Kyse on siitä hiestä ja inhimillisestä hengestä, jonka laitat sen luomiseen."
"Joo, toivon, että ihmiset tykkäävät ihmiskäden tekemästä taiteesta.
Kysyit minulta suolakurkkua.
Tämä on vaikea kysymys.
Tannino Liberatore, tämän kisan Magister, kertoi juuri, että se poistaa myös ilon."
"Ehkä sitä voi jongleerata jotenkin.
Tuo on mielenkiintoinen juttu.
En halua olla yksi monista ihmisistä.
Sopiiko, että otan kysymyksen uudestaan?
Rakastin sitä jo."
"Voit täydentää sen.
Rakastin sitä jo nyt.
Minulle taiteen nautinto on sen tekeminen.
Taiteen ilo on yleisö, joka ottaa sen vastaan ja nauttii siitä."
"En halua olla liian mahtipontinen, mutta se on myös kärsimystä.
Se on sen tuska.
Se on sen tuska.
Se on sen tuska.
Se on sen tuska."
"Se on sen tuska.
En halua olla liian mahtipontinen, mutta se on myös kärsimystä.
Se on se, että se on vaikeaa.
Se on se, että voitat paljon inhimillisiä heikkouksiamme selvitäksesi siitä."
"En minä tiedä.
Mikään ei ole inhimillisempää kuin taiteen tekeminen.
Promptin tuottaminen ei vain sovi minulle.
En vain ole kiinnostunut siitä."
"Tuo on tuplasti kiva kysymys.
Ihan lopuksi, mikä on uusin teoksesi, josta voimme nauttia?
tai jotain tulevaa, jota voimme odottaa innolla?
En voi ilmoittaa mitään."
"Teen paljon asioita salassa.
Luottamuksellista?
Viime aikoina vai viimeisimpänä?
Se mitä meillä on odotettavissa on Ultramegan päätös."
"Viimeistä numeroa värittää parhaillaan mahtava Dave Stewart.
Se on volyymin numero...
Euroopan markkinoilla?
En tiedä."
"Se on numero 9 Yhdysvalloissa.
Se on aivan viimeinen.
Olen varma, että se kerätään hyvin pian tänne.
Odotan innolla tuota."
Haastattelut
lisää
GRTV
lisää
Leffatrailerit
lisää
Trailerit
lisää
Tapahtumat
lisää