
Alun perin Harry Potter ja viisasten kivi -kirjan kansitaiteilijana tunnettu Taylor piirsi jatkuvasti lastenkirjoja, kuten Malamander, ja Italiassa puhuimme tyylistä, tekniikasta ja tekoälyn uhasta.
"Hei ystävät, olen 25. Comiconissa Napolissa ja Thomas on täällä kanssani, mikä on maaginen hetki.
Puhutaan vähän Harry Potterista ja vähän Eerie-on-Sea:sta.
Kiitos paljon, että tulitte mukaan."
"Ensinnäkin halusin kysyä sinulta siirtymästä, tyylinne kehityksestä.
Olit tietysti hyvin nuori, kun piirsit ensimmäisen Harry Potter -kirjan kansikuvan - ja sitten siirryit johonkin aivan muuhun.
Mitä voit kertoa minulle siitä?
Joo, siis se on outoa, että aloitin kuvittajana, mutta nyt työskentelen enemmän kirjailijana."
"Mutta minulla on hyvin visuaalinen mielikuvitus.
Niinpä jopa kirjoittaessani ikään kuin maalaan kuvia sanoilla, jotta yrittäisin joka tapauksessa saada nuo kuvat lukijalle.
Ja niin, kyllä, minulle kaikki liittyy toisiinsa.
Se on kaikki yksi asia, vaikka se näyttääkin olevan kaksi eri asiaa."
"Hyvä on. Mitä voit kertoa minulle tekniikastasi erityisesti?
Oletko perinteinen, täysin analoginen taiteilija?
Oletko siirtynyt enemmän digitaalisiin työkaluihin?
Kyllä, olen siirtynyt pitkälti perinteiseen, pitkälti digitaaliseen mediaan, mutta osaan edelleen, osaan edelleen maalata."
"Kasvoin siis 90-luvulla taideopiskelijana.
Joten tiedän ja minulla on kaikki se tausta ja alan haluta palata siihen hieman takaisin koska tekoälystä on tulossa yhä suurempi hirviö.
Joten mielestäni se, että osaa maalata ja piirtää paperille oikealla kynällä, on itse asiassa etu."
"Niinpä tämä aitouden etsiminen alkaa kiinnostaa minua yhä enemmän ja enemmän.
Ja olen kääntymässä taas vähän poispäin digitaalisesta, luulen.
Haluan kysyä sinulta tekoälystä, viimeinen kysymys, mutta nyt kun otit sen esille.
Näetkö sen siis, kuten sanoit, se on hirviö."
"Onko tämä jotain, jota voidaan ehkä käyttää apuvälineenä jatkossa?
Vai kuten olemme nähneet, että tyylien varastaminen ja kopioiminen on enemmänkin uhka teille tai taiteilijoille?
Joo, minusta se tuntuu tällä hetkellä uhalta. Se on se ongelma.
Tuntuu kuin se ottaisi sen, mitä olemme jo tehneet ja kopioisi ja liittäisi ja sotkisi ja tekisi siitä jotain uutta."
"Mutta se ei ole oikeasti jotain uutta. Se on jotain, joka on otettu ja jota on muutettu hieman.
Ja luulen, että yhä useammat ihmiset tunnistavat aitouden tärkeäksi.
Ja aitous on jotain, jonka saa inhimillisen ponnistelun kautta ja tutkimalla itseään kynällä, yrittämällä vangita jotain, yrittämällä piirtää ja maalata todellista maailmaa."
"Tekoäly ei koskaan pääse, koska tekoäly ei voi ottaa kynää käteen ja tehdä merkkiä paperille.
Joten minusta se näyttää olevan oikea tapa edetä.
Mutta samalla se on hyödyllinen työkalu. Se voi olla hyödyllinen ajatusten järjestämisessä ja asioiden keskittämisessä.
Joten, tiedättehän, se on tasapaino. Meidän on löydettävä tasapaino."
"Selvä. Puhutaanpa viesteistä ja tavasta, jolla välität niitä piirroksissasi.
Niin, tietysti taas verrataan Harry Potteriin ja siihen, miten se valloitti lasten mielet monta vuotta sitten...
sitten Irionmeren ja Malamanderin ja miten tavallaan....
Mikä on avain lasten mielen valloittamiseen?
Vau. Avain lasten mielen valloittamiseen piirroksilla."
"Melkein pahaenteistä, mutta tiedän mitä tarkoitat.
Se on salainen kastike.
Tarkoitan, ainakin omasta näkökulmastani Harry Potter -kuva on ensimmäinen ammattimainen kuvitukseni, kun tulin taidekoulusta.
Normaalisti siis muistelet sitä, etkä haluaisi puhua ensimmäisestä työstäsi."
"Mutta minun täytyy olla varovainen sanoessani niin, koska tiedän, että monet ihmiset kasvoivat nähdessään tuon kuvan...
ja se liittyy vahvasti heidän elämäänsä, lapsuuteensa, nostalgiaan.
Se on todella tärkeää ihmisille.
Ja siksi olen hyvin varovainen kritisoidessani omaa työtäni menneisyydestä, vaikka kaikki kuvittajat haluavatkin sanoa, että oi, varhaiset työni olivat roskaa."
"En voi sanoa niin.
Mutta luulen, että vain olemalla uskollinen tekstille, lukemalla kirjaa, löytämällä mielikuvia...
ja yrittää olla rehellinen sen suhteen, mitä piirtää.
Mutta luulen, että minulla on vahva tunne tarinasta ja kaikesta sellaisesta."
"Yritän tuoda sen kaiken läpi piirtämisessä ja kirjoittamisessa.
Et varmaan sano, että alkuperäinen tai varhainen työsi olisi ollut roskaa.
Ja kun se sai, se sai enemmän arvoa ajan myötä.
Joten mitä voit kertoa minulle siitä?
Siitä, että sait ensimmäisen työsi tästä kansitaiteesta."
"Se oli aika halpaa silloin.
Sitten se sai arvoa ajan myötä.
No mitä, miltä se tuntuu sinusta?
Miten mietit mitä sille alkuperäiselle tapahtui?
Luulen, että Harry Potterin ja minun osallisuuteni Harry Potteriin liittyy siihen..."
"on se, että se on nyt hyvin historiallista.
Se kuuluu 1990-luvulle.
Ja niinpä taiteestani on tulossa ennemminkin historiallinen artefakti kuin taidetta.
Joten kun katsot galleriaa ja näet täällä Comic-Conissa Napolissa, näet kaiken taiteen, joka on luotu viime aikoina, tätä kaunista taidetta, jota taiteilijat ovat tehneet oikeasti kirjoja varten nyt."
"Kuvani tuntuvat kuuluvan menneisyyteen.
Ja varsinkin jotkut tuomani tavarat ovat historiallisia esineitä.
Historialliset esineet saavat arvoa.
Ja se on siis täysin normaalia."
"Tarkoitan, että minua se ei häiritse ollenkaan.
Siis jotkut sanovat, että mikset pitänyt kuvia?
Ja miksi et myynyt niitä nyt?
Mutta en olisi ikinä säilyttänyt niitä kuvia 25 vuotta myydäkseni niitä."
"Aioin aina myydä ne aikaisemmin.
Ja rehellisesti sanottuna olisin luultavasti menettänyt ne.
Todennäköisesti.
Tuo oli tietysti cover."
"Olen keskustellut tästä myös Simonen ja Emilien kanssa, kansitaiteilijoista, mikä on jotain hyvin erityistä.
Ja mielestäni hyvin mielenkiintoista siinä mielessä, että joskus vain välittää sanoja.
Eli ei tarvitse tavallaan tulkita taidetta uudelleen."
"Ja joskus se mitä teet kansitaiteilijana...
on tulkita jotain, joka on sisällä, joka on piirretty.
Se on siis taidetta.
Joten mitä voit kertoa minulle ja mitä voit kertoa nuorille taiteilijoille."
"jotka saattavat harkita cover-artistiksi ryhtymistä tällaisesta jonkun toisen työn tulkinnasta ja yrittää lisätä siihen oman kosketuksen?
Mielestäni teit hyvän huomion siitä, että lisäät siihen omia ajatuksiasi."
"Eli jos vain piirtäisit sen, mistä kirjassa kirjoitetaan, tavallaan tuplaat sen mitä kirjailija on jo kirjoittanut.
He ovat jo sanoneet sen ja nyt sinä olet piirtänyt sen.
Se on turhaa."
"Se on sama asia.
Sinun täytyy siis yrittää löytää jotain, mitä ei ehkä ole tekstissä, joka sopii, joka auttaa parantamaan tekstiä ja lisää ylimääräisen asian kuvaan antaa lisää taidetta."
"Kirjailija on luonut jotain ja sinä kuvittajana voit antaa siihen lisää.
Ja minusta hyvän kirjan kannen pitäisi kertoa sinulle miltä tuntuu lukea kirjaa."
"Joten pidät sen mielessäsi.
Miten voin välittää kuvan kautta miltä tuntuu lukea kirjaa on hyvin tärkeä osa koko kansikuvan luomisprosessia."
"Onnistuitko Harry Potterin kanssa?
Siis en tiedä.
Toistaiseksi.
Kaikki sanoisivat kyllä.
Olin 22-vuotias."
"Melkein ikä, jolle kirja on kirjoitettu.
Melkein itsekin lapsi kai.
Mä en tiiä.
Mun on vaikeampi tehdä kansitaidetta nyt kuin silloin."
"Ehkä ajattelen nyt liikaa.
Mediassa kuten videopeleissä, emme enää näe kuvittajia.
Näemme, että pelien renderöinnit tulevat kansitaiteeksi."
"Se on siis kadonnut jollain tavalla.
Okei, viimeinen.
Mitä teet pelaajana?
Mitä nautit taiteestasi lähitulevaisuudessa?
No, minulla on tulossa uusi kirjasarja Penguin Booksin kanssa."
"Se on tulossa parin vuoden päästä.
Vaikka se on valmis, se on kirjoitettu, Työstän jatko-osaa.
Kun se ilmestyy, Olen kirjoittanut vain kolme kirjaa."
"Joten se tulee ulos kiireellä.
Ja se on toinen maaginen, kuten Eerie on Sea tarina.
Se sijoittuu outoon pikkukaupunkiin jossa tapahtuu maagisia asioita."
"Ja siellä on mysteerejä ja legendoja.
Ja joo, odotan sitä todella innolla.
Ja sen nimi on tällä hetkellä The Lantern and the Labyrinth.
The Lantern and the Labyrinth."
"Sinulla on näköjään aina maagista.
No, en voi sille mitään.
Joo, et voi sille mitään.
Odotan innolla, että pääsen parin vuoden päästä pois."
"Kiitos paljon ajastasi, Thomas.
Kiitos paljon.
Nauttikaa esityksestä."