Kirjaudu sisään
Tunnet heidät Corpse Bride -elokuvasta, mutta Grangel Studio on toiminut jo neljän vuosikymmenen ajan, ja se on tehnyt sekä stop motion- ja CGI-animaatioita että perinteistä 2D-animaatiota. Tässä studion johtaja Carlos Grangel kertoo meille katalonialaisen yrityksen menneisyydestä, nykyisyydestä ja jopa tulevaisuudesta.
"Hei ystävät, tämä on melkein toisen päivän loppu San Diego Comic-Conissa Málagassa! ja minun seurassani on Carlos, joka juhlii Grangel Studion 40-vuotispäivää.
Onnittelut vuosipäivän johdosta."
"Kaikki alkoi sarjakuvista. Tunnemme sinut lähinnä animaatioista, mutta kaikki alkoi sarjakuvista...
ja siirryit animaatioon. Mitä voit kertoa minulle näistä lähtökohdista?
Kiitos kutsusta tähän haastatteluun.
Joo, aloitimme veljeni ja minä, kuvittajana ja sarjakuvapiirtäjänä."
"Ja sitten teimme 5-6 vuotta myöhemmin kehityksen, opiskelimme animaatiota animaatioksi.
Ja nyt olette hyvin tunnettu animaatiostudio ja yksi virstanpylväistänne on se, - ja luultavasti tunnetuin teoksistanne on Corpse Bride, joka on myös kuin vuosipäivä.
Se on pyöreä luku, se on 20 vuotta vanha projekti."
"Tämä on mahtava vuosi, kun Grangel Studio täyttää 40 vuotta ja Corpse Bride 20 vuotta.
Tämä on siis vuosi, jolloin juhlitaan sitä, että olemme olleet yhdessä sarjakuvien ja animaatioiden parissa 40 vuotta.
Ja sitten saimme Corpse Briden valmiiksi vuonna 205, eli 20 vuotta sitten.
Ja se esitettiin syyskuussa Venetsian festivaaleilla Italiassa vuonna 205."
"Joten se on suuri vuosipäivä sille elokuvalle.
Kuinka paljon se merkitsi teille studiona ja miten se muutti tapaa, jolla työskentelitte animaation parissa siitä lähtien?
No, se muuttui, koska olimme tunnetumpia.
Mutta siihen aikaan olimme tehneet 9 elokuvaa DreamWorksin ja Universalin kanssa."
"Ja sitten Munich Animationin ja muiden studioiden kanssa.
Se oli ensimmäinen Warner Brothers, joka tehtiin Englannissa, tietenkin Lontoossa.
Mutta olimme tehneet Warner Brothersin kanssa Saksalle elokuvan nimeltä The Fearless Four noin 10 vuotta ennen sitä.
Ja joka tapauksessa, pitkä tarina lyhyesti sanottuna, se oli ensimmäinen pitkä elokuvamme hidastettuna."
"Ja se teki suuren vaikutuksen alalle ja sitten Grangella Studiolle.
Työskentely Mackennan ja Saundersin kanssa nukkejen rakentamisessa ja Mike Johnsonin kanssa ohjaajana, Tim Burton.
Olet maininnut muita projekteja, joita olet tehnyt aiemmin.
Miten teet töitä näin erilaisten tyylilajien kanssa?
Sopeudutko niihin kaikkiin?
Entä miten suhtaudut siihen, miten tyyliteltyjä hahmosi ovat?
Mutta sitten ne ovat toiminnallisia tarkoituksenne kannalta."
"Joo, tarkoitan, että suunnittelijalle on oikeastaan ihan sama, työskenteletkö CG:n, klassisen animaation vai hidastetun liikkeen parissa.
Hahmojen on oltava mahdollisimman hyvin suunniteltuja ja mahdollisimman hyvin käsikirjoitusta palvelevia.
Sitten on sovittaminen mediaan.
Eli jos kyseessä on hidastettu liike, työskentelet veistosten kanssa."
"Jos se on CG, työskentelet mallareiden, CGI-mallareiden kanssa.
Ja jos kyseessä on klassinen animaatio, työskentelet valvovien animaattoreiden, juniori-animaattoreiden, aloittelevien animaattoreiden kanssa.
Mutta periaatteessa sinun on tehtävä parhaat mahdolliset suunnitelmat elokuvaa varten.
Käsikirjoitus on siis tärkeämpi kuin animaatiotekniikka, jota studio aikoo käyttää."
"Sillä ei ole sitä vaikutusta, ymmärrätkö?
Juuri niin.
Mainitsit kolme tekniikkaa, hyvin erilaisia, ja mainitsit myös klassisen animaation.
Jos olen oikeassa, työskentelet myös Spiritillä, joka on..."
"Joo, klassinen animaatio.
Juuri niin.
Klassinen animaatio.
Egyptin prinssi, klassinen animaatio.
Spirit on siis henkilökohtainen suosikkini, ja sinä työskentelet hahmosuunnittelun parissa."
"Ja sinut palkittiin siitäkin projektista.
Kun nyt muistelemme muistoja menneistä projekteista, niin mitä voit kertoa minulle siitä projektista?
Lähestymistavasta, niin vaikeasta, tiedäthän, hevosluonteesta, ja olla siellä ja olla tähti.
No, uskomattomista elokuvista puhuttaessa, Spirit ja Egyptin prinssi olivat kaikkein vaikeimpia elokuvia."
"Grangellilla ja DreamWorks Picturesilla, koska Egyptin prinssi oli valtava elokuva.
Ja sitten Spirit, Cimarronin ori.
Hevosta on aivan mahdotonta suunnitella, koska hevonen on luonnostaan täydellisesti suunniteltu.
Joten mikään, mitä pystyimme tekemään, ei ollut lähellekään niin aitoa, ymmärrätkö?
Ja sitten hevosen liikuttaminen ja ilmeiden tekeminen kasvoihin, Spirit itse asiassa, minulle, kanssa, kyllä, ja Egyptin prinssi ovat kaksi vaikeinta elokuvaa, joita olemme tähän mennessä tehneet."
"Eri tyylejä, Mercy ja Corpse Bride, hieman samanlainen on Hotel Transylvania.
Onko se sinun, siis se tyyli, jossa tunnet olosi mukavammaksi?
Joo, se on mun, jos me mennään tuohon tyyliin enemmän sarjakuvamaisempaan, tyylitellympään, niin mä tunnen itseni enemmän, okei, se on mun mukavuusalue, okei?
Mutta tykkään mennä pois mukavuusalueelta ja saada haasteita."
"Ja siksi otamme joskus elokuvia, jotka eivät ole ihan mukavuusalueellamme.
Ja silloin todella oppii asioita, tiedäthän?
Koska jos olet aina mukavuusalueellasi, kaikki menee hyvin.
Mutta jos menet ulos ja kärsit, ja kyllä, se on se sana, kärsit."
"Mutta koska meillä on intohimoa, yritämme tehdä parhaamme millä tahansa tyylillä.
Jos näemme, ettemme pysty siihen, emme luultavasti ota sitoumusta.
Mutta jos sanomme, että okei, se on haastavaa, niin otamme sitoumuksen ja yritämme tehdä sen.
Hyvä on, olemme puhuneet paljon menneisyydestä, puhutaanpa vähän nykyisyydestä ja tulevaisuudesta."
"Mitä, mitä nykyisiä projekteja voit kertoa, joiden parissa työskentelet juuri nyt?
Juuri nyt on kolme projektia.
Yksi tehdään kokonaan Kataloniassa, tiedäthän, studiossa Barcelonassa.
Toinen projekti tehdään Los Angelesissa."
"Ilmeisesti emme voi lähteä Hollywoodista, he eivät anna meidän lähteä.
Ja meille se on tapa jatkaa työskentelyä suurten studioiden kanssa.
Ja on olemassa projekti, joka tehdään Brasiliassa ja ehkä stop motion.
Nämä ovat siis ne kolme asiaa, jotka voin kertoa."
"En voi mennä syvälle.
Ei yksityiskohtia, ei otsikkoa.
En voi paljastaa asioita.
Mutta nämä kolme asiaa pitävät meidät kiireisinä seuraavat kolme vuotta."
"Emme siis voi ajatella enempää eteenpäin.
Tuo on kaunista. Täytät kohta 43 vuotta ainakin.
43?
Halusimme juhlia 40-vuotispäivää siltä varalta, ettemme pääse 50:nneksi."
"Joo, mutta meillä on vähän töitä seuraavaksi kolmeksi vuodeksi.
Joo, se on totta.
Okei, ja lopuksi sanoit, jos olen oikeassa, paneelisi mikrofonin pudottajana, sanoit, että uskominen on jotain, mitä neuvoisit nyt nuorille taiteilijoille."
"Joten tämän haastattelun päätteeksi, mitä se merkitsee sinulle syvästi?
Mainitsit kamppailun ja kärsimyksen.
Joo, joo, se tarkoittaa etten ole nero, en ole avaruusolento, En ole avaruusolento, joten olen ihminen."
"Eli jos ihminen teki sen, kuka tahansa voi tehdä sen.
Koska pitää vain uskoa, pitää vain tehdä töitä, pitää vain panostaa intohimoonsa, työsi, aikasi, kaikki aistisi siihen, että saat sen, mitä se on sinulle täyttymys.
Ja jos olet taiteilija, mene ja näytä se."
"Ja se vie aikaa, hyvä on, mutta uskokaa vain.
Fantastista, mielestäni tämä on paras tapa paketoida tämä.
Kiitos paljon ajastasi, Carlos.
Nauttikaa San Diegon Comic Conista."
