Kirjaudu sisään
Sen sijaan, että seuraisi trendejä.
"Hei kaikki ja tervetuloa jälleen JRTV News -lähetykseen. Tänään puhumme hieman vähän videopelimaailman kenties kuuluisimmasta henkilöstä, Enshigeru Miyamotosta. Hän on antanut äskettäin pienen haastattelun Famitsulle, ja sen aikana hän tavallaan esitti vähän, no, voisi kai sanoa, omia ajatuksiaan videopelialasta kokonaisuudessaan nykyisessä tilassaan. Periaatteessa hän sanoi, että meidän, eli kehittäjien, julkaisijoiden, kaikkien videopelien tekemiseen osallistuvien, pitäisi lopettaa trendien jahtaaminen ja alkaa todella tehdä pelejä, joilla on merkitystä. Sitten hän antoi meille eräänlaisen käsityksen siitä, miten Nintendo harjoittaa liiketoimintaansa. No, katsotaanpa sitä. Joten kyllä, Enshigeru Miyamoto, lakkaa jahtaamasta trendejä ja ala luoda pelejä, joilla on todella merkitystä. Kun kehitämme uusia pelejä, lähdemme liikkeelle perusasioista, emme aloita tarkastelemalla markkinoilla jo olevia pelejä. Vaikka vaikka hän ei enää olekaan erityisen mukana varsinaisessa kehitystyössä, ei ole lainkaan epäilystäkään siitä, että Shigeru Miyamoto, muun muassa Marion ja Zeldan luoja, osaa suunnitella ja luoda peleihin. VGC:n välittämässä Famitsun uusimman numeron haastattelussa hän paljastaa joitakin salaisuuksiaan ja tarjoaa odotetusti näkökulman, joka tuntuu virkistävän luovalta. Miyamoto uskoo, ettei pelejä pitäisi luoda tavoitteena tulla maailmanlaajuiseksi hitiksi, vaan niiden pitäisi lähteä liikkeelle itsestä ja siitä, mikä on todella hauskaa. Näin esimerkiksi Super Mariosta tuli sellainen ikoni, vaikka kyseessä on pohjimmiltaan pullea keski-ikäinen mies, joka sattuu vain esiintymään joissakin historian parhaista tasohyppelyseikkailuista. Miyamoto selittää, että kun kehitämme uusia pelejä, lähdemme liikkeelle perusasioista. Emme aloita tarkastelemalla markkinoilla jo olevia pelejä ja miettimällä, että jos muokkaamme tätä osaa tai yhdistämme tuon elementin, siitä tulisi hauskaa. Sen sijaan kysymme itseltämme, miksi ihmiset ylipäätään pelaavat pelejä? Hän mainitsee edelleen, että Splatoon on loistava esimerkki siitä, kuinka viihdyttävä ja ainutlaatuinen peli voi olla, kun käyttää luovaa vapautta sen sijaan, että yrittäisi seurata viimeisintä trendiä tai kopioida jotain, mitä muut ovat jo tehneet. Splatoon on klassinen esimerkki tästä. Perusidea oli yksinkertainen: mitä tapahtuisi, jos tekisimme pelin, jossa maalataan aluetta ja kilpailisimme alueista? Sen muuttaminen kunnolliseksi peliksi on tietysti vaikeaa, mutta jos perusidea olisi ollut erilainen, lopputulos ei olisi ollut sellainen kuin se oli. Miyamoto uskoo, että juuri tämä ajattelutapa teki Pokemonista niin suuren menestyksen 1990-luvun puoliskolla. Se olisi voinut olla vain yksi roolipeli muiden joukossa, mutta siitä tuli jotain erilaiseksi, koska se perustui luojan henkilökohtaiseen kiinnostukseen. Jopa roolipeleissä, jos lähtökohta on erilainen, jos lähdet liikkeelle perustavanlaatuisesta konseptista ja muokkaat siitä roolipelin, lopputuloksena on jotain täysin erilaista. Juuri siksi Pokémon Red ja Green tulivat niin erilaisiksi aiemmista roolipeleistä. Ne luotiin Tajari-herran omien intohimoisten hyönteistenkeräilykokemusten pohjalta, halusta vaihtaa ystävien kanssa lajeja, joita ei ollut vielä saalistanut vielä pyydystämättömiä lajeja sekä halusta saada kokoelma valmiiksi. Hänen mukaansa oikea tapa edetä on keksiä jotain uutta ja henkilökohtaista, josta josta olet todella innostunut, on oikea tapa edetä, hän väittää, ja juuri näin Nintendo toimii aina. Syy siihen, miksi Nintendo nauttii niin vahvasta maailmanlaajuisesta tuesta, on yksinkertaisesti se, että emme aloita kysymällä, mikä on juuri nyt trendikästä. Vain välttämällä tätä ajattelutapaa ja lopettamalla nimenomaan rahasampojen luomiseen, voi saavuttaa niitä ainutlaatuisia menestystuotteita, jotka määrittelevät Nintendon, hän väittää. Jos luot asioita kysyen jatkuvasti, tuottaako tämä rahaa heti, et voi luoda mitään todella ainutlaatuista tai laajalle yleisölle vetoavaa. Siksi Miyamoto päättää puheensa antamalla neuvon kaikille aloitteleville pelintekijöille, jonka hän uskoo johtavan parhaimpiin mahdollisiin peleihin. Siksi, kun yrityksen ihmiset kysyvät minulta, mitä heidän pitäisi tehdä, mitä heidän pitäisi tehdä, ainoa neuvo, jonka voin antaa, on, että teidän pitäisi muuttaa ideanne tuotteeksi tavalla, joka parhaiten korostaa sitä, että juuri sinä olet sen luonut. Mitä mieltä olet Shigeru Miyamoton ajatuksista pelikehityksestä, jotka tuntuvat lähes vallankumouksellisilta aikakaudella, jota hallitsevat kohderyhmätestit testattujen live-palvelutuotantojen hallitsemassa aikakaudessa? En usko, että elämme enää oikeasti aikakaudella, jota hallitsevat live-palvelu tuotantojen hallitsemaan aikakauteen. Mielestäni tilanne on muuttunut paljon. Tarkoitan, että aina ilmestyy joitakin live-palvelupelejä, mutta mielestäni markkinoille tulee varsin laaja valikoima erilaisia pelejä, jotka tulevat markkinoille, mutta uskon kyllä, että Miyamoton lausunnot pitävät paikkansa, varsinkin kun tarkastelee AAA-pelejä ja jossain määrin myös AA-pelejä. Indie-pelit ovat ikään kuin omassa maailmassaan, jossa luojat tekevät pelejä, joita he haluavat tehdä, haluamallaan tavalla, mutta AAA- A-luokan pelit voivat usein tuntua hieman ennustettavilta, ja sama pätee myös AA-luokkaan. Joten haluaisin nähdä tämän palaavan. Ongelmana on, että syy, miksi peliala on kehittynyt tähän suuntaan, on sama syy miksi elokuvateollisuus on kehittynyt niin, että se nojaa niin voimakkaasti uudelleenkäynnistyksiin ja jatko-osiin ja vastaaviin. Kohderyhmätestit tehdään, koska niiden avulla saadaan erittäin hyviä ideoita siitä, mitä ihmiset pitävät ja mitä he haluavat, ja jos nämä asiat hoidetaan oikein, peli myy todennäköisesti suhteellisen hyvin. Joten voin ymmärtää, miksi he ovat toimineet näin, mutta samalla menetetään osa siitä intohimosta ja osan siitä luovuudesta sekä aitoudesta, jota monilla nykyaikaisilla videopeleillä yksinkertaisesti puuttuu. Joten haluaisin nähdä sen palaavan. Luulen, että Miyamoto on oikeilla jäljillä tässä asiassa. Tapahtuuko se sitten suurissa vakiintuneissa yrityksissä, kuten Activisionissa tai Ubisoftissa, vai jossakin näistä, se onkin sitten eri kysymys, eikö niin? Mutta Nintendo pysyy edelleen Nintendoina , mikä on ihanaa tietää. Tähän loppuu kuitenkin aikani tämänpäiväisessä GRTV News -jaksossa, mutta palaan huomenna viikon seuraavaan jaksoon. Siihen asti toivon, että nautitte loppupäivästä torstaina, ja nähdään seuraavassa jaksossa."
